Metaportrait Madonna Passione

Un’apparizione notturna. La Madonna si fa figura di luce tra le ombre, un’epifania fragile e struggente.
— Ali Van De Gritte

Descrizione critica

In MetaPortrait. Madonna Passione, l’artista scolpisce una visione.
Scolpisce con luce e dissolvenza, più che con materia.
La figura centrale – una Madonna allungata, pallida, trafitta dal chiaroscuro – si staglia contro un fondale architettonico oscuro e impreciso, quasi cancellato dalla notte.

Sotto di lei, una corona di lumi processionali, come candele votive in movimento, vibra e si rifrange in bagliori caldi e diffusi: l’unica vera narrazione dell’opera è l’accensione interiore della fede popolare.

È un’immagine che pulsa come una ferita e come una rivelazione.
Non c’è spazio, non c’è tempo: solo un sentimento antico e collettivo, come quello delle processioni notturne del Sud, dove la Vergine si fa carne e miraggio.

L’opera evoca la pietà e insieme la mistica, in un equilibrio fra staticità scultorea e fluidità emotiva.

Chiave concettuale

• Icona mobile: la Madonna è sia statua che visione. Immobile e tremolante come le candele che la circondano.
• Luce come soggetto: non è la figura a essere centrale, ma l'effetto che la sua presenza ha sull’ambiente visivo.
• Ritualità visiva: l’immagine richiama una processione, ma anche un sogno, in cui la religiosità si fa pura percezione atmosferica.
• Passione laica: non è solo la Passione di Cristo, ma quella degli uomini che guardano, che portano, che sperano. Una Madonna che cammina in loro, e non solo per loro.